Notis $10.00

Oriģināls

Night-Score. Robert W. Rumbelow. Grade 4.

Tulkojums

Night-Score. Robert W. Rumbelow. 4 pakāpes.

Oriģināls

Night-Score composed by Robert W. Rumbelow. For concert band. Grade 4.5. Score. Published by Neil A. Kjos Music Company. KJ.WB229F. This work is based on impressions evoked by the novel Night by 1986 Nobel Peace Prize winner, Elie Wiesel. The work is not a chronicle of the novel, but simply an expression based on select thoughts concerning the subject and composed with the intent on offering those who perform and hear the work another dimension through which to contemplate the atrocities of the Holocaust. The novel is an account of the Nazi death camp horror that turns a young Jewish boy. Wiesel. into an agonized witness to the death of his family, the death of his innocence, and the death of his God. Wiesel's accounts of concentration camps and death marches evoke a gray, ethereal, almost other-worldly tonal scheme which provided the genesis for the work. Movement I The Evening Air. 1941, sets a mood of eminent evil. A brief portion of the Kol Nidre, a prayer reserved exclusively for high holy days, is the text set to a simple and reverent original chant-melody. The excerpt of the text from the Kol Nidre should evoke a feeling of fasting or a meditative state. Both secular and sacred traditional Jewish music contain an altered dorian scale aspect and the trait of the augmented second. A motive from the traditional Hasidic hymn Avinu Malkenu III is quoted as a brief portion of this movement. The highlight of this traditional melody is the interval of the augmented second. The octatonic collection. used as the basis of composition in this work. contains many of the traditional features common to Jewish music. In fact, the interval of the augmented second is often renotated as a minor third. a defining feature of the octatonic collection. which is also the opening interval of Beethoven's Fifth Symphony. During World War II, Beethoven's motive represented a call for freedom and rallied the Allied forces throughout the war. Although this transformed augmented second appears from the beginning of the movement, it is highlighted towards the end. Movement II Faith of a Child, is comprised of an original chorale which complements a traditional chorale melody associated with the pure and simple hymn Hiney Ma Tov. The text. Hiney ma tov uma naim, Shevet a him gam yahad. The translation. How goodly it is and how pleasant for brethren to dwell together. This movement is representative of the traditional faith held by those around the young boy, and the thirst for religious enlightenment and faith. The spiritual relationships of the youth become critical in understanding the "night" which becomes his future. The key center of 'E' is retained from the first movement and refined as basically E minor. This represents the close relationship between the two movements on many levels. Movement III Darkness Descends. The Never Ending Night. The Loss of Faith. traces the descending darkness, all encompassing, which, in confusion, devours faith in the eternal Lord. The Sephardic hymn melody Adon Olam is briefly quoted as a representation of faith only to be quickly and completely devoured by darkness. the loss of faith. The text of Adon Olam is as follows. He is the eternal Lord, who reigned before any being had yet been created. when all was done according to His will, already then His name was King. And after all has ceased to be, still will He reign in solitary majesty. He was, He is, and He shall be in glory. And He is One. none other can compare to Him, or consort with Him. He is without beginning, without end. to Him belong power and dominion. And He is my God, my living Redeemer, my Rock in time of trouble and distress. He is my banner and my refuge, my benefactor when I call on Him. Into His hands I entrust my spirit, when I sleep and when I wake. and with my spirit, my body also. the Lord is with me, I will not fear. The melody to Adon Olam is stated within a musical texture that represents the "death marches" between concentration camps. With each "step" the faith is diminished and the darkness becomes more and more pronounced until all that is left is torture in a chaotic and meaningless world devoid of faith. The Allegro section of the work is representative of confusion. Trains, marches, the military machine, etc. are all part of the layered energy of this section. The ending is reminiscent of the first movement, but should seem rather empty and devoid of life. The ostinato figure in diminution is not resolved at the end of the work, just as the novel leaves the author's faith striped away and at an uncertain personal end.

Tulkojums

Nakts Score sastāvā Robert W. Rumbelow. Par koncerta joslā. 4.5 Novērtējums. Punktu skaits. Publicējusi Neil A. Kjos Music Company. KJ.WB229F. Šis darbs ir balstīts uz seansiem spriests par jaunu Night līdz 1986 Nobela Miera prēmijas laureāts, Elie Wiesel. Darbs nav hronika romāns, bet vienkārši izpausme balstās uz izvēlieties domas attiecībā uz šo jautājumu, un veido ar nolūku piedāvāt tiem, kuri veic un dzirdēt darbu vēl vienu dimensiju, caur kuru vērot šausmām holokaustu. Romāns ir konts nacistu nāves nometnes šausmas, kas griežas jaunu ebreju zēns. Wiesel. stājas agonized liecību par nāves viņa ģimenei, nāves viņa nevainību, un nāves viņa Dievu. Wiesel pārskatus par koncentrācijas nometnēm un nāves gājienus izraisīt pelēks, ēterisks, gandrīz citādi pasaulīgās toņu shēmu, kas paredzēta ģenēzi par darbu. Kustība Es Vakara Air. 1941 nosaka noskaņojums izcili ļaunuma. Īss daļa Kol Nidre, lūgšana, kas paredzētas tikai augstas svēto dienu, ir teksts, kas, lai vienkāršu un godbijīgs sākotnējā Chant-melodiju. Teksta no Kol Nidre fragments būtu izraisīt sajūta, badošanās vai meditatīvā stāvoklī. Gan laicīgā un garīgā tradicionālās ebreju mūzika ietver izmainīta Dorian mēroga aspektu un iezīme par paplašinātās otrā. Motīvs no tradicionālās Hasidic himnas Avinu Malkenu III tiek citēts kā īss daļu no šīs kustības. Šīs tradicionālās melodijas izcelt ir intervāls no paplašinātās sekundē. Octatonic kolekcija. izmanto par pamatu sastāva šī darba. satur daudzas tradicionālās funkcijas, kas ir kopīgi ebreju mūziku. Patiesībā, intervāls paplašinātās otro bieži renotated kā nelielu trešdaļu. nosakot iezīme octatonic kolekcijas. kas ir arī atvēršana intervālu Bēthovena Piektās simfonijas. Otrā pasaules kara laikā, Bēthovena motīvs bija aicinājumu pēc brīvības un rallied sabiedroto spēkus visā karā. Lai gan tas pārveidots papildināta otro redzams no kustības sākuma, tas ir iezīmēts beigās. Kustība II Faith no bērna, veido no sākotnējā koris, kas papildina tradicionālo Chorale melodiju, kas saistīti ar tīru un vienkāršu dziesmu Hiney Ma TOV. Teksts. Hiney ma TOV uma NAIM, Shevet viņam gam yahad. Tulkojums. Cik pamatīgs tas ir un cik patīkami brāļiem dzīvot kopā. Šī kustība tiek uzrādīts tradicionālo ticību rīcībā apkārtējiem zēns, un slāpes pēc reliģiskās apgaismības un ticību. Garīgo sakarības jauniešu kļūst kritiska, lai izprastu "nakts", kas kļūst par viņa nākotnes. Galvenais centrs "E" tiek saglabāts no pirmās kustības un rafinēts kā būtībā E nepilngadīgais. Tas atspoguļo ciešo saikni starp abām kustībām daudzos līmeņos. Kustība III Darkness nolaižas. Never Ending Night. Ticības Loss. izseko dilstošā tumsu, visaptveroša, kas, apjukums, aprij ticību mūžīgo Kunga. Sefardu himna Melodija Adon Olam ir īsi citēts kā pārstāvniecība ticības tikai ātri un pilnīgi aprija ar tumsu. neticība. Teksts Adon Olam ir šāda. Viņš ir mūžīgais Kungs, kas valdīja pirms kāda būtne, vēl nebija izveidots. kad viss tika darīts saskaņā ar Viņa gribu, jau tad viņa vārds bija karalis. Un galu galā vairs nav, joprojām Viņš valdīs vieninieku majestātiskumu. Viņš bija, Viņš ir, un viņš ir godībā. Un Viņš ir viens. neviens cits nevar salīdzināt ar Viņu, vai consort ar Viņu. Viņš ir bez sākuma, bez beigām. Viņam pieder vara un vara. Un Viņš ir mans Dievs, mans Pestītājs dzīvo, mans Rock laikā nepatikšanas un ciešanas. Viņš ir mans baneru un mans patvērums, mans labdaris, kad es zvanu viņam. Viņa rokās es nododu savu garu, kad es gulēt, un, kad es pamostos. un ar savu garu, mans ķermenis arī. Kungs ir ar mani, es nebīstos. Melodija ir Adon Olam teikts kādā muzikālā struktūra, kas pārstāv "nāves gājienus" starp koncentrācijas nometnēs. Ar katru "solis" ticība ir mazinājusies, un tumsa kļūst arvien izteiktāka, kamēr viss, kas ir palicis, ir spīdzināšana ar haotisku un bezjēdzīgu pasaulē, kam nav ticības. Allegro sadaļā darbs tiek uzrādīts apjukums. Vilcieni, gājieni, militāro mašīnu, uc. ir daļa no daudzslāņu enerģijas šajā sadaļā. Beidzot atgādina pirmās kustības, bet šķiet diezgan tukša un tajā nav dzīvības. Ostinato figūra samazināšanā nav atrisināts beigās darbu, tāpat kā romāns atstāj autora ticība svītrainām prom un nenoteikts personīgo beigām.