Notis $35.95

Oriģināls

Musical and Technical Guide for the Double Bass - A Method to Learn Quickly - Volume I. Double Bass sheet music. Beginning.

Tulkojums

Muzikāla un tehniskā rokasgrāmata kontrabass - metode, lai uzzinātu Ātri - I sējums. Double Bass notis. Sākums.

Oriģināls

Musical and Technical Guide for the Double Bass - A Method to Learn Quickly - Volume I composed by Renaud Gruss. Double Bass Solo. For Double Bass. String Bass. Technique, Scales and Studies, Instructional method, Classical, Educational. Grade 1, Grade 2. Book. 124 pages. Published by FLEX Editions. FL.FX071791. There have been enormous changes in the way that the double bass is taught over the last twenty or so years. An increasing number of younger people have become interested in studying the instrument and traditional methods have been shown to be inadequate. The studies are too long for young pupils muscles. the exercises are not melodic enough and are simply too austere for this new generation brought up on channel-hopping, so there was a need to come up with new ways of doing things. Unlike these sometimes very young pupils, young adults who can already play, often having taught themselves as members of jazz groups, one day decide they would like to join the conservatoire so that they can learn both music theory - of which they often know nothing - and the technique used to play the instrument at the same time. Then, between these two extremes, there is still the traditional learner, in other words the pupil who is just starting to play the double bass having almost reached adulthood, and who has been playing another instrument, sometimes for a number of years. Although each of these specific groups does need to be taught in a particular way, there are still some characteristics shared by all of them. Irrespective of age, size and strength, or the musical training they already have, on the double bass the first position is the hardest physically by far, and people learn both more quickly and better if they are enjoying themselves with melodic studies. This Guide has come about over the thirteen years I have been teaching at the Conservatoire de Toulouse, and has been tried and tested successfully with many pupils of all ages. Furthermore, having spent twenty-eight years giving concerts all over the world with the Orchestre de Chambre de Toulouse, I myself have faced the need to keep constantly developing my own technique, and so I have come up with a lot of little exercises for my own personal use and my students have also been able to get a great deal out of them. This Guide is the result of all the answers I have found in order to help me go honestly about my work as a musician and as a teacher. It offers you a special "path" which will help you to get on more quickly. I have not felt the need to write what has already been written by other teachers. The methods by Billa, Bottesini, Labro, Montag, Nanny, Simmandl, Streicher, Rabbath, Rollez, etc. , all propose their own particular approaches of the instrument, and they are all worth looking at if you wish to acquire an overview. So I have made no attempt to be exhaustive - there is plenty of educational literature available which already does that. On the other hand, the order in which the technical aspects are tackled and the attention paid to certain "details" are decisive to both speed of progress and accuracy of musical expression. This is why you will find the following in this Guide. Volume I. this book. Leitmotivs. the advice I am constantly giving my students. Cycle I. Learning, the path I suggest to beginners of all ages. Note. Studies are also planned to be worked in Cycle II and Cycle III with a modification of work instructions. Refer to the pictograms and instructions above each study. Volume II. Cycles II and III. Studies and scales for students from Cycle II onwards. Cycle III. Studies on the "details" which are far more than that. Renaud Gruss. Standard notation. no tablature. , fingerings, introductory text.

Tulkojums

Mūzikas un Tehniskā rokasgrāmata par kontrabasam - metode, lai mācīties ātri - I sējums sastāvā Renaud GRUSS. Double Bass Solo. Double Bass. Stīgu Bass. Tehnika, Svari un pētījumi, mācību metodes, Klasiskā, izglītības. 1 pakāpes, Grade 2. Grāmata. 124 lapas. Publicējusi FLEX Editions. FL.FX071791. Ir notikušas milzīgas pārmaiņas veidā, ka kontrabass tiek mācīti pēdējo divdesmit vai tik gadu. Arvien vairāk jaunu cilvēku ir kļuvuši interesē studijas instrumentu un tradicionālas metodes, ir izrādījušies nepietiekami. Pētījumi ir pārāk garš jaunajiem skolēniem muskuļiem. vingrinājumi nav pietiekami melodisku un vienkārši ir pārāk bargs, lai šīs jaunās paaudzes uzaudzis uz kanālu lēciena, tāpēc nebija nepieciešams nākt klajā ar jauniem veidiem, kā darīt lietas. Atšķirībā no šīm reizēm ļoti maziem skolēniem, jauniešiem, kuri jau var spēlēt, bieži vien tam mācīja sevi kā locekļiem džeza grupu, kādu dienu nolemj viņi vēlētos pievienoties konservatorijā, lai viņi varētu mācīties gan mūzikas teoriju -, kuru viņi bieži vien neko zināt - un metode, lai atskaņotu instrumentu, tajā pašā laikā. Tad, starp šīm divām galējībām, joprojām ir tradicionāla skolēns, citiem vārdiem sakot, skolēns, kurš tikko sāk spēlēt dubultu bass kas gandrīz sasnieguši pilngadību, un kurš spēlē vēl viens instruments, dažkārt vairākus gadus. Lai gan katrs no šiem konkrētajiem grupām nav jāmāca noteiktā veidā, vēl joprojām ir dažas īpašības, kurās piedalās visi no tiem. Neatkarīgi no vecuma, izmēru un izturību, vai mūzikas apmācību, kas tiem jau ir, par kontrabasam pirmo pozīciju ir visvairāk fiziski līdz šim, un cilvēki mācās gan ātrāk un labāk, ja tie ir bauda sevi ar melodisku studijām. Šī rokasgrāmata ir pienācis par vairāk nekā trīspadsmit gadu laikā esmu bijis pasniedzējs konservatorijā de Toulouse, un ir izmēģināts un pārbaudīts veiksmīgi ar daudziem skolēniem visu vecumu. Turklāt, ņemot iztērēti divdesmit astoņus gadus sniedz koncertus visā pasaulē, kopā ar orķestri de Chambre de Toulouse, es pats esmu saskārusies ar nepieciešamību saglabāt nepārtraukti attīstīt savu tehniku, un tāpēc man ir jānāk klajā ar daudz maz vingrinājumi my personīgai lietošanai, un maniem studentiem ir arī iespēja saņemt lielu no tām. Šī rokasgrāmata ir rezultāts visām atbildēm man ir konstatēts, lai palīdzētu man iet godīgi par manu darbu, kā mūziķis, gan kā skolotājs. Tā piedāvā īpašu "ceļš", kas palīdzēs jums iegūt vairāk ātrāk. Man nav bijusi nepieciešamība rakstīt to, kas jau ir rakstīts ar citiem skolotājiem. Metodes, ko Billa, Bottesini, Labro, Montag, Auklīte, Simmandl, Streicher, Rabbath, Rollez, utt. , Visi ierosināt savus īpašu pieeju instrumenta, un tie visi ir vērts aplūkot, ja jūs vēlaties, lai iegūtu pārskatu. Tāpēc es neko nedarīja, lai būtu pilnīgs - ir pietiekami daudz mācību literatūras pieejami, kas jau ir tas, ka. No otras puses, kārtība, kādā tehniskie aspekti tiek risināti, un uzmanība pievērsta konkrētām "detaļas", ir izšķiroša, lai gan ātrumu gaitu un precizitātes mūzikas izteiksmes. Tas ir iemesls, kāpēc jūs atradīsiet sekojošo šīs rokasgrāmatas. I sējums. šī grāmata. Leitmotivs. padoms Es pastāvīgi sniegt saviem skolēniem. Cikls I. Mācīšanās, ceļš es iesaku iesācējiem visu vecumu. Piezīme. Tiek plānots arī pētījumi, kas strādājis cikla II un cikla III ar izmaiņām darba instrukcijas. Attiecas uz piktogrammām un instrukcijām virs katra pētījuma. II sējums. Cikli, II un III. Pētījumus un svari studentiem no cikla II gada. Cikla III. Pētījumi par "detaļas", kas ir daudz vairāk nekā to. Renaud Gruss. Standarta notācija. nē tablature. , Fingerings, ievadtekstu.